SIN CITY de R.Rodriguez

          Film adapté des bandes dessinées de Frank Miller, Sin city est une véritable merveille du septième art, à la fois innovant, drôle et envoutant....

          A/ L'histoire :

          Trois histoires en une ce n'est pas sans rappeler un certains Pulp Fiction. Ici, il n'y a pour ainsi dire aucun lien ( une rencontre dans un bar... ), car il s'agit des trois premiers tomes des BDs de Frank Miller tout simplement. Autant le prévenir, ce film ne fait à première vue pas dans la nuance. Toutes les femmes sont soit des prostituées, tous les hommes sont des criminels, tous les flics sont ripoux, toutes les femmes sont fatales.... Bref, tout le monde nage dans le vice et le pêché.... Et justement, on adore !! Ou du moins, j'adore ! Ca décape, c'est distrayant, et c'est jouissif....
          Un seul regret, la profusion du sang, qui paraît nécessaire mais qui pousse parfois vers une ambiance glauque, morbide, désagréable dont on se serait passé.

          B/ La réalisation :

          C'est là que Robert Rodriguez, dont on connaissait déjà la valeur mais qui le prouve ici, montre toute sa classe. Grâce à un travail numérique que je ne décrirais pas ici ( un peu compliqué pour moi ), il parviens à créer un film en nuance de gris et même en noir et blanc, juste en immiscant quelques couleurs qui mettent en valeur certains objets, traits physiques.... Je retiendrais ici le travail sur la couleur des yeux fémimins qui donnent à chaque personnage une personnalité propre et une nuance de romance indéniable.
           J'ajouterais que pour le reste, on a droit à une superbe photographie, chaque plan et magnifiquement travaillé et mention très spéciale à la première scène du film, qui pourrait mériter un Oscar, une Palme à elle toute seule car elle devient pour moi, une scène parfaite du cinéma moderne et une scène référence car tout y est parfait et même un peu plus pour parvenir à faire un oment hors-norme. Au passage, c'est grâce à cette scène sublime que Rodriguez a convaincu Miller de lui confier les commandes du film.

          C/ Les acteurs :

          Alors là.... Pratiquement aucun acteur ne m'était particulièrement cher, mais je dois bien avouer qu'ils m'ont bluffé. Bruce Willis ou Mickey Rourke que l'on trouve dans autre chose que dans le rôle d'un flic dépressifs sont magnifiques d'expression et d'investissement dans leurs personnages, Elijah Wood qui n'avait vraiment jamais totalement convaincu autrement qu'en Hobbit est vraiment très très bon ne cannibal, fanatique ; Jessica Alba prouve une valeur indéniable de bonne actrice ; Clive Owen, aux chaussures rouges est également super... Bref aucune fausse note de ce côté là et petit clin d'oeil avec l'apparition de Tarantino, de Miller et de Michael Madsen ce qui fait bien plaisir.

          D/ Avis Personnel :

          Excellent en tout point. Tout est dit je crois. On attend le 2 dans lequel Jhonny Depp pourrait prendre un des premiers rôles ( ca vaudrait le coup là aussi ). Deux regrets : trop de gore, film parfois difficilement visible de tous et c'est dommage, pas de Palme d'Or à Cannes????? Là, j'avoue que tout en respectant les autres films en conccurence, je ne comprends pas....

          E/ Note Personnelle :

          18 / 20

 DE BATTRE MON CŒUR S’EST ARRETE par J.Audiard

          Avec : Romain Duris ; Niels Arestrup ; Lhin-Dan Pham ; Aure Atika ; Emmanuelle Devos ; Jonathan Zaccaï ; Gilles Cohen….

           Oui, le cinéma français est encore capable de faire de bons, d’excellents films. Qualifié de « meilleur film de l’année » par L’Express, récompensé par de nombreux Césars, nommé en sélection officielle du festival de Berlin, De Battre Mon Cœur S’est Arrêté s’impose dans les salles puis dans nos Dvdthèques comme un incontournable.

           A/ L’histoire :

           Tom Seyr, 28 ans, mène une existence complètement débridée sur les traces de son père. Agent immobilier véreux, le jeune homme apparaît violent, nerveux, toujours une cigarette à la bouche, laissant le cours de la vie s’écouler sans en profiter. Une rencontre va pourtant changer sa vie : il rencontre l’homme qui s’occupait naguère des concertos de piano de sa mère décédée depuis lors. Tom pense encore qu’il lui est possible de réaliser son rêve et de devenir un pianiste concertiste. Menant de concert un réappronfondissement du piano avec une jeune chinoise et ses activités crapuleuses, le jeune homme va tenter de recommencer ce qu’il a raté. Les deux entités paradoxales de Tom vont alors s’affronter le laissant dans le doute et l’amertume….

           B/ La réalisation :

           A l’image du caractère de son personnage, le film est nerveux. Jacques Audiard filme essentiellement en gros plan et en courtes séquences. Dans son ensemble, le film est plutôt sombre même si les scènes où Tom joue du piano éclairent faiblement l’ensemble. Peu de fausses notes pour ce film qui nous entraîne sans difficulté dans cette terrible histoire. On retiendra l’avant-dernière scène qui nous tient en haleine quant à l’issue du film. Avec le héros, on hésite, on appuie avec lui légèrement sur la détente, on retire avec lui le pistolet de sa cible, on ne sait avec lui que faire… Mais finalement, Audiard opte pour son film ( réadaptation de Fingers ) la bonne fin qui rehausse encore un peu l’impression d’ensemble.

           C/ Les acteurs :

           Grande prestation de Romain Duris pour ce rôle. Parvenant parfaitement à incarner cette dualité, il trouve le ton juste, les gestes appropriés pour chaque scène. A la fois tendre et dur, sensuel et maladroit, on s’identifie parfaitement au jeune homme et l’interprétation globale est tout bonnement magistrale. Romain Duris est glorifié grâce à ce rôle et rentre définitivement dans le cercle fermé des tout grands acteurs français.
         Le reste du casting ne démérite pas, bien que largement relégué au second plan. Mélangeant des acteurs chevronnés avec de nouveaux venus pleins de talents, Audiard trouve les bonnes figures pour ses personnages…

           D/ Avis Personnel :

          Légèrement désabusé ces derniers temps par le cinéma français, je me retrouve enfin réconcilié avec celui-ci grâce à ce bon film. Assez classique sur le fond, le film parvient tout de même à nous émouvoir et à nous étonner. Les scènes sont parfois un peu trop courtes, ce qui va bien dans la logique de créer une sorte de spirale étourdissante mais ce qui peut apparaître parfois un peu trop rapide. Il s’agit là d’un choix du réalisateur, peut-être l’un des seuls sur lequel je pourrais émettre un reproche mais le film n’en reste pas moins l’un des meilleurs que j’ai pu voir ces dernières années.

          E/ Note Personnelle :

          15 / 20